1、金代《摸鱼儿-雁邱词 》

 

      问世间情是何物，直教生死相许。 天南地北双飞客，老翅几回寒暑。欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。 君应有语，渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去。

 

      横汾路，寂寞当年箫鼓，荒烟依旧平楚。 招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼风雨。天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土。 千秋万古，为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁邱处。

 

2、明代《分离》

 

     要分离，除非是天做了地，

 

    要分离，除非是东做了西，

 

    要分离，除非是官做了吏。

 

    你要分时分不得我，

 

    我要离时离不得你，

 

    就死在黄泉也，

 

    做不得分离鬼！

 

3、指天为誓、忠贞不渝、生死相依的《上邪》

 

  《上邪》乃《铙歌十八曲》之一，属汉乐府《鼓吹曲辞》，是最早见之竹帛的一首民间情歌，也是一首平白如话、气势雄放、泼辣大胆、新颖生动的爱情诗：

 

    上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！

 

    其大意是：苍天啊！我要与君相知相爱、陪伴终老，一生一世比翼双飞、不离不弃。哪怕是高山夷为平地、沧海变成桑田；滔滔江河干涸枯竭，凛冽寒冬电闪雷鸣；天塌地陷、鸿蒙重开，我也不会与君伯劳分飞、恩断义绝！

 

    这首民歌，以一位心直口快、秉性刚正、情感炽烈的北方少女之自述口吻，向心仪的男子倾诉了她对爱情坚贞不渝、矢志不二的满腔情愫，体现了她对甜美爱情的热烈向往和对幸福婚姻的无所顾忌地追求。

 

    这首民歌的最大特点是不加铺排、直抒胸臆、干净利落、逐次推进。女主人公以自己酣畅淋漓、奇特怪诞的想象力，表达了心中积存已久的挚爱痴情。首开三句，声情激昂、气势迸发、摄人心魂，指天发誓，指地为证，一如火山喷发、撼动天地。“长命无绝衰”五字，发自肺腑、掷地有声，把女主人公的情感渐次推向高潮。情思无绊无羁，心性纯净刚毅。一个质朴无暇、刚柔兼具、热烈大胆的汉代村姑形象跃然眼前。

 

    紧随其后，女主人公的情感一发而不可收拾，用一个接一个出人意料、难以想象的比喻，表白了自己身心相托、誓死相依的心迹。“山无陵，江水竭，冬雷震，天地合”，这几种几乎不可能发生的自然现象反证了自己对爱情的忠贞不渝。这样的逆向思维既含有浓厚的主观色彩又增加了诗歌非凡的艺术感染力。本诗言简意赅、诗短情长；节奏短促、层层递进；激情四射、势不可遏，的确夺人心魄。清代王先谦曾说：“五者皆必无之事，则我之不能绝君明矣。”这种古今中外无与伦比的爱情表达方式，不能不谓之千古绝唱。

 

    结句“乃敢与君绝”，前后照应、统揽全诗，正是情感奔涌、纵横驰骋之际戛然而止，给人一种情由心生、心潮起伏、风行水上、一气呵成的感觉。无怪乎胡应麟先生曾说：“上邪言情，短章中神品”。

 

   清人张玉榖在《古诗赏析》卷五中评价此诗说：“首三，正说，意言已尽。后五，反面竭力申说。如此，然后敢绝，是终不可绝也。迭用五事，两就地维说，两就天时说，直说到天地混合，一气赶落，不见堆垛，局奇笔横。”

 

4、《长恨歌》

　　白居易

　　汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。

　　杨家有女初长成，养在深闺人未识。

　　天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。

　　回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。

　　春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。

　　侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。

　　云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。

　　春宵苦短日高起，从此君王不早朝。

　　承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。

　　后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。

　　金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。

　　姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。

　　遂令天下父母心，不重生男重生女。

　　骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。

　　缓歌谩舞凝丝竹，尽日君王看不足。

　　渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。

　　九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。

　　翠华摇摇行复止，西出都门百余里。

　　六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。

　　花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。

　　君王掩面救不得，回看血泪相和流。

　　黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。

　　峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。

　　蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。

　　行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。

　　天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。

　　马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。

　　君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。

　　归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。

　　芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。

　　春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。

　　西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫。

　　梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。

　　夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。

　　迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。

　　鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。

　　悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。

　　临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。

　　为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。

　　排空驭气奔如电，升天入地求之遍。

　　上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。

　　忽闻海上有仙山，山在虚无缥渺间。

　　楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。

　　中有一人字太真，雪肤花貌参差是。

　　金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。

　　闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。

　　揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。

　　云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。

　　风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞。

　　玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。

　　含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。

　　昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。

　　回头下望人寰处，不见长安见尘雾。

　　惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。

　　钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。

　　但教心似金钿坚，天上人间会相见。

　　临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。

　　七月七日长生殿，夜半无人私语时。

　　在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

　　天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。

　　全诗形象地叙述了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”这是他们的爱情誓言，听来叫人伤感。关于杨李的爱情向来有很多的争议，可是在那样一个敢爱敢恨的开放的唐朝，甚至是帝王的爱情都存在着许多的不自由，那么凡人呢——更不足为道了！但我们还是呼唤“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”的深挚爱情！

 

5、泼辣直露、热情似火、撼天动地的《菩萨蛮》

 

    二十世纪初，在甘肃敦煌莫高窟（亦称千佛洞）发现了大量的五代写本，由此，诸多唐五代民间词曲重见天日、大放异彩。这些词曲又称为敦煌曲子词或敦煌歌辞，而敦煌遗书斯4332号，正是一首极富特色的民间爱情词——《菩萨蛮》。在敦煌曲子词十八首《菩萨蛮》中，它，不啻为一株不同流俗、卓然而立的词坛仙葩：

 

    枕前发尽千般愿，要休且待青山烂。水面上秤锤浮，直待黄河彻底枯。白日参辰现，北斗回南面，休即未能休，且待三更见日头。

 

    这首词开篇点题，设誓发愿于“枕前”，可见他们已是喜结连理，伉俪相得、琴瑟甚和。红绡帐里、鸳鸯枕上，男欢女爱，两情相悦，激情燃烧之时，“枕前发尽千般愿”。枕前发愿而至“尽”和“千般”，足以想见他们相拥而卧、水乳交融、恩爱非常。这位沉醉于“洞房花烛夜”的新娘，既贪恋巫山云雨之欢爱，又不能不担心现实生活中女子常遭遗弃之不幸，喜忧参半、互为矛盾的心理，将她推向山盟海誓的巅峰。

 

    这首曲子词，落笔惊风、造势遒迈，且没有文士词幽婉曲折的风致与含蓄蕴藉的神韵，完全是情思所致、任意挥洒，恰似长河东流、浩浩汤汤。首句切入正题，起着提纲挈领、总揽全篇的作用，以下七句所列举六种自然景物和非现实现象（青山、水面、黄河、参辰、北斗、日头），便是从首句“发愿”这一源头上飞流直下而形成的一条绵延不绝的情感河流。她时而指譬日月星辰（“白日参辰见”、“北斗回南面”、“三更见日头”），时而引喻山川河流（“青山烂”、“黄河枯”），时而又从生活中信手拈来实例（“水面上秤锤浮”）。六种罗列现象无一例外都是绝无可能的自然现象。这种博喻手法的运用，更能反衬出她对坚贞不渝的甜蜜爱情的渴盼和美满家庭生活的向往。从第一个“休”字引出五个比喻之后，语气略微一顿，以“休即未能休”一句以进为退，即便上述五种假设都成为现实，要想遗弃“我”也是办不到的，从而更进一步提出了新的设喻——“且待三更见日头”！

 

   这首曲子词的想象是宏阔而丰富的，想象的空间由地及天，想象的对象由山河到星日，以世间最雄伟的景物来比拟爱情，把爱情鲜活的生命与永恒的天地日月相提并论，形成一种奇妙而合理的类比推理：青山不会烂，水面上浮不起秤锤，黄河不会干枯，参星和辰星不会在白昼出现，北斗不会转到南面，三更半夜不会见到日头，爱情也因此绵绵无绝期。作者从反面下笔，如此类推，可谓悖理而合情、无理而曼妙，从而收到与《上邪》殊途同归、异曲同工之效果。

 

   正如陈志明先生所言：“民间歌谣独特的风情格调的形成，是由于心有所感，以口写心。这大概也是这首《菩萨蛮》语浅情深、似拙而巧、成为一首好词的奥秘吧。”

 

6、平白如话、婉转倾诉、情深意笃的《我侬词》

 

   元代著名的江南大才子赵孟頫（1254—1322），字子昂，号松雪道人、水晶宫道人，湖州（今浙江吴兴）人，宋宗室，乃太祖赵匡胤十一世孙（声名赫赫的“八千岁”秦王赵德芳之后），是中国历史上继苏东坡之后诗文书画无所不能的全才。他能诗文、工书法、精绘艺、擅金石、通律吕、解鉴赏，存有《松雪斋文集》，特别在书法和绘画两方面彪炳青史。他勇开先河、独树一帜，引领有元一代新画风，被誉为“元人冠冕”。他还擅于篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世。他的楷书被冠之以“赵体”，与颜真卿、柳公权、欧阳询并称“楷书四大家”，对明清两代的书坛影响甚大。

 

   赵孟頫生于南宋末年，作为皇孙帝胄、真州司户参军，宋亡后，经程钜夫推荐，以前朝遗轶身份出仕元朝。对此，他在当时和历史上屡遭诟病，留下诸多非议。身处宦海的赵孟頫四十载官运亨通、青云直上，官刑部主事，后累官至翰林学士承旨（主持翰林院），晋封为荣禄大夫，官居从一品。1317年（延祐四年），元仁宗册封其魏国公，辞世后谥文敏。赵孟頫夫人管道升（1262—1319），字仲姬，一字瑶姬，别号栖贤山人，先后被封为吴兴郡夫人、魏国夫人，世称“管夫人”，元代著名的女性书法家、画家、诗词家，独擅梅、兰、竹、山水、佛像等，著有《墨竹谱》遗世，对后人学画竹子大有裨益。她在我国古代女书法家中仅次于东晋女书法家卫烁（卫夫人，师承钟繇，尤善楷书，王羲之的启蒙老师），史称“书坛两夫人”。从艺术造诣上讲，尽管她被人赞誉为“翰墨词章，不学而能”，但在书法和绘画方面的成就远远高于诗词方面的成就，其《秋深帖》、《墨竹》等皆为传世经典之作。

 

   元代至元年间，赵孟頫与年近而立的管道升喜结连理，两位旷世奇才互为倾慕、终成眷属。婚后，他们情投意合、志趣相同、相敬如宾、恩爱有加。在诗词书画方面，夫妻二人既独技专擅、各有千秋，同时又珠联璧合、相得益彰。他们相互借鉴、取长补短，共同切磋、不断砥砺。在家庭生活方面，管道升还是一位典型的贤妻良母。赵孟頫曾称赞她“处家事，内外整然，岁时奉祖先祭礼，非有疾必齐明盛服。躬致其严。夫族有失身于人者，必赎出之。遇人有不足，必周给之无所吝，至于待宾客，应世事，无不中礼合度”。可见管道升平素也是一位知书达理、温良贤淑、谨守妇道、相夫教子的合乎封建礼教标准的贤内助。

 

   赵孟頫夫妇刚到元大都（今北京）不久，因担心“为人所忌”而“力请外补”，到外地去任职，于是先后出牧济南等地，后来又发行江浙等外儒学提举，主管地方学庠，致力于教育事业。古人云：“江南佳丽地，金陵霸王州”，锦绣江南历来就是烟柳繁华地、温柔富贵乡。独守空帏的管瑶姬想到夫君在江南已淹留两年有余而迟迟不归，凭着敏锐的直觉，顿感情形不妙。于是她研墨画竹，寄与郎君，其上书曰：“夫君去日竹新栽，竹子成林夫未来；容貌一衰难再好，不如花落又花开。”

 

   二十余载夫唱妻随、鸾凤和鸣的婚姻生活之后，赵孟頫已到了知天命之年，而夫人管道升业已年逾四十。

 

   当是时，社会上名士多有纳妾、渐为风尚，赵孟頫也不甘寂寞、心潮难耐。尽管他早已心有所仪，然而又不好意思向夫人公开言明，于是便填了一首曲子词表明心迹：“我学士，尔夫人。岂不闻：陶学士有桃叶、桃根，苏学士有朝云、暮云。我便多娶几个吴姬、越女，也无过分。你年纪已过四旬，只管占住玉堂春。”

 

   这首曲子词的大意为：我为学士，你是夫人。难道你没有听说过陶学士（一说王学士，因为晋代王献之有妾桃叶、桃根两姐妹）身边有桃叶、桃根两位侍妾，而苏东坡大学士也有朝云、暮云两位美姬吗？我便多娶几位吴娃越女也不算过分吧。你已年过不惑，身为正房元配，当好家庭主妇足矣。

 

   管夫人读后，顿时知晓一切，心下大为不悦，悲戚怨愤之情油然而生，但碍于礼数和良好教养，又不便直面规劝与责难，继而她“以其人之道，还治其人之身”，怀着无限的忧伤和怅惘，以坚定执着的意念，填了一首别致的《我侬词》：

 

   你侬我侬，忒煞情多；情多处，热如火；把一块泥，捻一个你，塑一个我，将咱两个一齐打破，用水调和；再捻一个你，再塑一个我。我泥中有你，你泥中有我；与你生同一个衾，死同一个椁。

 

   这首用吴侬软语填就的《我侬词》，既平白简练、浅显易懂又入情入理、回环跌宕，尽管不足百字，但言真意切、情深意长。尤其是结句“与你生同一个衾，死同一个椁”，表达出管瑶姬对男女爱情排他性的誓死坚守，这正是忠贞不二、不离不弃、矢志不渝、与子偕老的最佳注解。这首《我侬词》，于俗凡处见奇警，于细琐处见至理，于托喻处见恩爱，于平淡处见真情，于绵软处见机锋，柔中带刚，不留凿痕；卒读之余，怦然心动。

 

   话说赵孟頫读后，深为感动，面有愧色，沉思良久，妄念自消。自此后，夫妻二人和好如初、亲密无间、相携白首。感人肺腑、叹为观止的《我侬词》，遂成一段爱情佳话。