郭沫若是“五四”时期著名的浪漫主义大诗人，又是文学团体“创造社”的领导人。他的诗作，雄浑阔大，如烈焰，如狂飙，如巨浪，是时代的强音，充分体现了无拘无束、自由奔放的个性。他的诗集《女神》，曾影响过一代诗人。后来又有《星室》、《瓶》、《前茅》、《恢复》等诗集问世。其中的《瓶》，全部是爱情诗。    郭沫若原名郭开贞，号尚武，笔名郭沫若、郭鼎堂、谷人、麦克昂，日本名佐藤和夫、佐藤贞吉等。四川乐山县沙湾镇人。自幼便能背诵唐诗，尤其喜爱王雏、盂浩然、李白、柳宗元的作品。少年时代便具有反抗性，在嘉定府中学和成都分设中学读书时，因参加学潮，两次被开除。

 

　　1912年春，在父母包办之下，郭抹若与苏稽场张琼华结婚。婚礼那夭，他完全是旧式打扮。头戴一顶便帽，身着长袍马褂。拜过天地后，一眼瞥见新娘子的三寸金莲，心顿时凉了半截。及至揭去红盖头，发现新娘竟长了个扁平鼻子，就更加叫苦不迭。只是，术已成舟，也无可奈何。婚后第五天，便借口快要开学，匆匆逃往成都。途中，兴来诗成，写了五律《舟中偶成》三首。第一首写别父，第二首写别母，第三首自然是写别妻了。

 

　　呜咽东流水，江头泣送行。

　　帆圆离恨满，柁转别愁萦。

　　对酒怀难畅，思家梦不成。

　　遥怜闺阁口，屈指计舟程。

 

　　这大概是诗人最早的爱情诗了。虽然对这桩婚事不满，但“一日夫妻百日恩”，别后又不免挂牵，这大概也是所谓人之常情。却不料，此番一别，他们再来见面。在这幕婚姻悲剧中，张琼华做了封建礼教的牺牲品。据说，郭沫若走后，她的房间一直保持新婚那天的布局，郭沫若早期寄回的家信，她也一直珍藏在身边，侍奉孝敬公婆，历久不在。1981年，她因病去世。

 

　　1913年，郭沫若考入天津陆军军医学校，未曾入学，即途经朝鲜，于1914年东渡日本求学。同年，考取东京第一高等学校预科。次年9月，离开东京到冈山第六高等学校医科攻读。1916年8月，一高学友陈友骥因肺病死于东京圣路加病院。郭沫若到病院去取陈的X光片时，与护士安娜(佐藤富子)邂逅。安娜，仙台人，其父是位牧师。她在美国人办的教会学校毕业后。立志献身慈善事业，便离家出走，到东京后在医院做护士。见到郭沫若后，她被他对朋友的一片赤诚所感动，竟潸然泪下，答应一定将X光片找出，给他寄去。郭沫若也从她的眉目之中，看到了一种不可思议的圣洁之光，为之肃然起敬。事后，安娜不但寄去了X光片，还附上了一封安慰郭沫若的英文长信。接着，这一对多情的青年男女便书来信往，称兄道妹，很快沉陷进爱河之中。同年底，安娜到冈山，与郭沫若同居。但她的父母却坚决反对这一门亲事，并因此与女儿断绝过关系。次年8月，安娜去东京学医，5月，因怀孕又返回冈山。

 

　　在与安娜热恋的前前后后，郭沫若为她写了好几首堪称佳妙的爱情诗。他说：“因为在民国五年的夏秋之交有和她(安娜)的恋爱的发生，我的作诗的欲望才认真地发生了出来。《女神》中所收的《新月与白云》、《死的诱惑》、《别离》、《维奴司》，都是先先后后为她而作的。”(《我的作诗经过》)这些诗表达了他们相爱的挚情，相聚的愉悦和分别时的愁绪，内中都跃动着两颗纯情无饰的心。它们是爱情实感的记录，而非冥思苦想的琢饰品。

 

　　《别离》，1920年1月7日发表于上海《时事新报·学灯》时，题为《残月黄金梳》，是首古诗词气息很浓的诗。从诗中用了不少文言词语推断，写作时间可能更早，大约正是安娜离开冈山前往东京学医时。分别是在晚上，情牵思萦，走走复停停，可谓“相见时难别亦难”。诗人送罢爱人，归来正是东方欲晓，残月挂空。他触景生情，一时间真想把天上那半边残月摘下来，做一把黄金梳子赠送给爱人。然而，她已远去。此时，不闻她软语俏声，唯闻桥下流泉声如泣。顿感残月挂空自然是摘之难，但这别离的痛苦忧伤，比之登天摘月，还要令人难以承受。随着情感的喷涌，诗人援笔疾书，倏尔成篇。诗的妙处，在于激情奔腾，浑然天成，毫无斧凿痕迹。其实，郭沐若全部诗作的奇特之处，也正在于此。后来，诗人自己曾用浅明的白话将《别离》改写过，虽不如原诗精炼简约，却愈加畅达激越了：

 

　　一弯残月儿／还高挂在天上。／一轮红日儿／早出自东方。／我送了她回来，走到这旭川桥上；／应着桥下流水的哀音，／这灵魂儿／向我这般歌唱：／月儿啊！／你同那黄金梳儿一样。／我要想爬上天去，／把你取来，用着我的手儿，／插在她的头上，／咳!／天这样高，／我怎能爬得上，／我的爱呀!／你今儿到哪方?／太阳呀!／你同那月桂冠儿一样。／我要想爬上天去，／把你取来，／借着她的手儿，／戴在我的头上，／咳!天这样高，／我怎能爬得上?／天这样高，／我纵能爬得上，／我的爱呀！／你今儿到了哪方?／一弯残月儿／还高挂在天上。／一轮红日儿／早已出东方。／我送了她回来／走到这旭川桥上，／应着桥下，流水的哀音，／我的灵魂儿／向我这般歌唱。

 

　　《死的诱惑》，是郭沫若为安娜所写情诗的最佳篇。诗中托出了一个温柔、活泼、多情的女子形象。她的笑貌神采，跃然可见。她笑着说；“快来亲我的嘴儿．”她悄声叫着：“快来入我的怀儿。”她用自己爱的温暖来消除丈夫的忧伤烦恼。写作这首诗时，郭沫若正因国内政治腐败、家庭反对他与安娜的结合、自己耳朵失聪学医有碍等，陷于深深的苦恼之中。安娜，就像一阵和风，一场春雨，带着甜蜜与温爱，将他心中的郁闷一古脑儿消融。她在纯爱之中，忘却了自己，将真挚的感情完完全全地奉献给了对方，而郭沫若也深深地被安娜的温爱心怀所迷酵。《死的诱惑》发表后，大阪的报纸曾用日文刊登过，日本著名文学家厨川白村赞扬说，中国的诗歌“已经表现出了那种近代的情调，很是难得”。(《创造十年》)

 

　　在郭沫若为安娜写的另一首情诗《Venus》(维奴司，今译维纳斯)中，一腔狂热的爱情，更是毫无顾忌地挥洒出来：

 

　　我把你这张爱嘴，

　　比成着一个酒杯。

　　喝不尽的葡萄美酒，

　　会使我时常沉醉!

　　我把你这对乳头，

　　比成着两座坟墓。

　　我们俩睡在墓中，

　　血液儿化成甘露！

 

　　诗人热烈地赞美安娜，把她比作罗马神话中司美与恋爱的女神维纳斯，愿与她融合在一起，“血液儿化成甘露”，这真是浪漫主义诗人热到100度的爱情方式。

 

　　多情的安娜不负丈夫一片痴情，1924年，带着孩子，随丈夫离乡背井来到陌生的上海，住在环龙路44号一间狭小的房子，过着艰难的生活。后来，郭沫若出任广州大学文科学长，她又随同前往。不久，郭沫若投笔从戒，参加了国民革命军。1927年，因发表讨蒋檄文《请看今日之蒋介石》而被通缉。这时，安娜在白色恐怖中离开广州到上海，迅即又前往汉口寻找丈夫下落。在《怀外子郭沫若先生》一文中，她追述当时的情景：“但是到了上海，洙若的消息还不知道，不知道孩子们父亲的生死，这是多么痛苦的事哟!不论他死了也好，活在世上也好，我抱着必死之心，一定要去探听他的真实消息。起初各处打听，毫无头绪，最后我自己决心只有去汉口一行。但是一打听汉口的日本人，只剩了两三个，我还是决意去一趟，就从上海出发了。我们已经失去在中国安居的地方，这是如何的凄惨呢!带了四个小孩子，完全像流浪者一样，我又登上了长江的上水船。我注视着黄浊的，流不尽的江水，欲哭无泪的我，悲哀恐怖的情绪填塞在我的心头。船离开陆地了，我想到再没有危险，才放下紧张的心，抱紧着末子，不禁哽咽起来。……”这年，郭沫若参加党领导下的“八一”南昌起义，失败后，潜回上海，才与安娜相聚。

 

　　1928年，因政治环境险恶，郭沫若不得不携眷亡命日本。当时，他们已是六口之家。经安娜四处奔波，费尽周折，才在东京附近的千叶县市川镇住下。在这里，郭沫若潜心研究甲骨文和中国古代社会达十年之久，取得了可观的成就。

 

　　1937年，抗日战争爆发。祖国在危难中呻吟。郭沫若再也不能留恋平静的书斋和温馨的家庭。在《跨着东海》一文中，他写道：“你虽然离开了祖国，离开了工作岗位，你不应该专为全躯保妻子之计，便隐没下去的。”他毅然决定，回国参加抗战。于是，背着安娜，买好船票，于7月25日凌晨，流着泪给安娜和五个儿女分别写了几句话，便一步三回头，心肝如刀割地告别了还在睡梦中的妻子与儿女。对于这次离别，安娜回忆道：“……孩子们都熟睡了，我同沫若说到这困难的情形，在半夜时，他吻了我的额。等到我们醒来，早已经穿上术屐，不知到何处去了。这一去，就不回家了。……一天两天的过去了，孩子们都哭着要找父亲，时时刻刻来问我‘要父亲’，我自己也要找他们的父亲，可是到那里找呢?仅能背着孩子们流泪而已。”(《怀外子郭沫若先生》)    郭沫若上了开往上海的“日本皇后号”轮船后，心如刀铰，在痛苦中写下了《归国杂吟》之二、之三：

 

　　又当投笔请缨时，

　　别妇抛雏断藕丝。

　　去国十年余泪血，

　　登舟三宿见旌旗。

　　欣将残骨埋诸夏，

　　哭吐精诚赋此诗。

　　四万万人齐蹈厉，

　　同心同德一戎衣。

　　此来拼得全家哭，

　　今往还将遍地衰。

　　四十六年余一死，

　　鸿毛泰岱早安排。

 

　　日本当局找不到郭沫若，便对安娜及其子女加以迫害，他们把安娜抓去打了一顿，关了一个月，并且抄了她的家，“所写的东西都给他们拿去了”。郭沫若从安娜信中得知这一切，又写了七律一首，遥寄安娜，以慰深情：

 

　　相隔仅差三日路，

　　怜卿无故遭笞挞，

　　虽得一身离虎穴，

　　两全家国殊难事，

　　居然浑如万重天。

　　愧我违情绝救援。

　　奈何六口委骊渊。

　　此恨将教万世绵。

 

　　他与安娜历时二十余年的夫妻生活，因国难当头而告一段落。1938年，郭沫若与于立群结合，他与安娜便永远分手了，也许，当他二十年前为安娜写作情诗《别离》时，他们俩谁也没想到，二十年后他们会经历一场真正的生离死别。而那弯高挂青天的残月，也成了不幸的征兆——他们的爱情之月，竟然以残缺告终。

 

　　月儿虽然残缺，善良的安娜对丈夫的忠诚依然不变，在漫长的岁月中，她历尽艰难，将四子一女抚养成人。新中国成立前夕，她带着孩子们回到中国，让他们参加祖国建设事业。

 

　　1959年，郭沫若写成为曹操翻案的五幕历史剧《蔡文姬》，其中的文姬形象，有明显的自况意味。作者本人也说：“蔡文姬就是我!——照着我写的。”又说：“我不想否认，我写这个剧本是把我自己的经验融化了在里面。”（《中国农民起义的历史发展过程——序<蔡文姬>》)郭沫若的“别妇抛雏”，和文姬归汉确有相似之处，文姬那回肠荡气的唱词——“愁为子呵日无光辉，／焉得羽翼呵将汝归?／一步一远呵足难移，／魂消影绝呵恩爱遗。／肝肠搅刺呵人莫我知。”“身归国呵儿莫之随，／心悬悬呵长如饥。／四时万物呵有盛衰，／惟我愁苦呵不誓移。／／山高地阔呵见汝无期，／更深夜阑呵梦汝来斯。／梦中执手呵一喜一悲，／觉后痛吾心呵无休歇时。”“我与儿呵各一方，／日东月西呵徒相望，／不得相随呵空断肠。／对萱草呵忧不忘，／弹鸣琴呵情何伤?”——确实融化了郭沫若的经历和体验在里面。四十年前那段上天揽月的相爱之情，曲折纡回地从心底抒发出来。

 

　　《瓶》，是一本爱情诗集，写于l925年初，连《献诗》在内，共43首，各首之间相互衔接，完整地描述了一个中年男子对一位姑娘的爱恋。不仅展示丁爱情的发生、发展和结局，而且披露出被爱情激发的不平静的心理感受。这烈火燃烧般的爱情，虽是单方的，而且以失败告终，但所揭示的等待女方来信时的焦渴不安心情，收到书信的欢乐心志，读完书信的失望情绪，都被表现得婉曲生动，足以动人。组诗第一首，对这位少女的丰姿，和“我”与之接触的经过，作了描述。

 

　　静静地，静静地，闭上我的眼睛，

　　把她的模样儿慢慢地，慢慢地记省——

　　她的发辫上有一个琥珀的别针，

　　几颗璀璨的钻珠儿在那针上反映。

 

　　她的额沿上蓄着有刘海几分，

　　总爱俯视的眼睛不肯十分着人。

　　她的脸色呀，是的，是白皙而丰润，

　　可她那模样儿呀，我总记不分明。

 

　　我们同立过放鹤亭畔的梅荫，

　　我们又同饮过抱朴庐内的芳茗。

　　宝叔山上的崖石过于嶙峋，

　　我还牵持过她那凝脂的手颈。

 

　　她披的是深蓝色的绒线披巾，

　　有好几次被牵挂着不易进行，

　　我还幻想过，是那些痴情的荒荆，

　　扭着她，想和她常常亲近。

 

　　我们也同望过宝叔塔上的白云，

　　白云飞驰，好像是塔要倾陨，

　　我还幻想过，在那宝叔山的山顶，

　　会添出她和我的一座比翼的新坟。

 

　　呵，我怎么总把她记不分明！

　　桔梗花色的丝袜后鼓出的脚胫，

　　那是怎样地丰满、柔韧、动人！

　　她说过，她能走八十里的路程。

 

　　美丽的姑娘，使这位“已决了我的青春”的中年男子沉醉入迷，如痴如狂。在失望之中，他陷于忧伤：“我已成为疯狂的海洋，／她却是冷静的月光!／她明明在我心中，／却高高挂在天上，／我不息地伸手抓拿，／却只生出些悲哀的空响。”(《瓶·第三十一首》)这是一段虽有花儿开放，却终未结出果实的恋情。因此，全部组诗的调子是失意感伤的。在表达上，诗句少变化，句式结构也比较单调，但想象丰富，抒发感情肆意畅达，似高山流水，无挂无碍，尽情尽意，卓然自成一格。

 

　　其中的第十六首，是较长的一首，也是最好的一首。全诗表现了在现实中达不到爱心相合，便到梦国里去聚首的遐想。当“我”为爱情播弄达到癫狂之时，竟把姑娘所送的一枝梅花，当作她的“灵眸”和“芳心”，吞食而死。死后，葬在西湖旁的灵峰山。梅花在他的尸中“结成五个梅子”，“梅子再迸成梅林”，日夜盼望着姑娘来此，以清缭的琴音把梅花催开，让遍宇宙都是清响、幽香，而“我们俩藏在暗中，／黄莺儿飞来欣赏”，这一因爱慕之极而以死求聚合的愿望，终于实现：耶位姑娘米到灵峰，弹出铿锵的琴音，”催开了梅花无数。霎时，狂风大作，梅花纷落，孤坟化成花冢，“不见了弹琴的姑娘，／琴却在冢中弹弄。”诗人巧妙地借用神话故事，将爱的炽烈如焚的情感，爱得企死以求台一的愿望，表达得淋漓酣畅，毕尽无遗。就爱情诗而言，这首是郭沫若的压轴之作。成功处，一是表现出了追求爱情坚而不折的意志力，一是倾吐爱情婉妙曲折而又尽情尽意。正是这两点，表现了青年男女在爱情王国中最珍贵的感情，因而扣响了他们的心弦，为这首诗，也为全部组诗赢得了读者。

 

　　《瓶》，并非子虚乌有的杜撰，而是诗人一段真实感情的记录。他本人曾说，这组诗“全是写实，并无多少想象的成分”。(蒲风《郭沫若诗作谈》)在《瓶·献诗》中，诗人也有所交待：“……我爱兰也爱蔷薇，／我爱诗也爱图面，／我如今又爱了梅花，／我于心有何惧怕?∥梅花呀，我谢你幽情，／你带回了我的青春。／我久已干涸了的心泉／又从我化石的胸中飞迸。……”显然是暗示着在青春已逝时所刮过的一场爱情风暴。

 

　　这场爱情的最后结局是“一个破了的花瓶倒在墓前”。但是，没有赢得这次爱情的诗人，却培后世留下了一组缠绵美丽的爱情诗篇。